Orquesta Sinfónica Nacional / Nueva Gemma
Sala Nacional de Conciertos, Dublín
★★★ ☆☆
La Orquesta Sinfónica Nacional ya no es una orquesta como antes, un grupo de músicos que trabajan juntos todas las semanas para dar un concierto. El problema es blanco y negro que puedes detectar contando quién ha tocado en qué conciertos.
Tome los números de los dos conciertos más recientes de NSO a los que asistí, el viernes pasado, presentado por Gemma New, y el concierto del 75 aniversario el mes pasado, dirigido por Leo Kwokman. La potencia histórica del NSO 88 fue más que suficiente para servir dos conciertos sin ningún añadido. Pero hubo 158 nombres en las listas combinadas para los dos conciertos.
Más de 50 músicos han tocado en ambos conciertos, y casi los mismos en uno solo. Incluso teniendo en cuenta las diferencias de hardware entre el software, esto representa un cambio inusual en el personal.
Si tuviera que dirigir un equipo de fútbol de cualquier color de esta manera, con un equipo reducido y sustitutos externos que van y vienen con regularidad, no esperaría ganar muchos partidos. La orquesta se ha quedado sin el establo de un director permanente desde la salida de Helena Wood, en 2017.
En el caso de la NSO, ciertamente no estás hablando del tipo de escenario que alentaría o desarrollaría respuestas musicales individuales o comunitarias finamente afinadas, una cohesión firme para tratar con diferentes estilos musicales o, de hecho, la excelencia orquestal de cualquier tipo.
Lo que te queda es un tipo diferente de emoción: el soplo del peligro, la exuberancia del riesgo, el impulso temerario de la individualidad.
El maestro neozelandés Jemma New montó la Bestia el viernes y tuvo cierto éxito. El acto de apertura, Freefalling de Ed Bennett, interpretado por primera vez por RTÉ en 2013 (y escuchado nuevamente en 2014 y 2018), es una excursión muy cruda. Se inspiró en el salto en paracaídas de 39 km que batió récords de Felix Baumgartner en 2012, y en los propios sueños infantiles de caída del compositor.
Es un muro de sonido que, a través de ritmos superpuestos, da la impresión de un instrumento tembloroso, y también presenta glissandos intrusivos que se suman a la descarga de adrenalina. Bajo New, la orquesta dejó que todo pasara el rato.
El solista del concierto del emperador Beethoven fue el pianista irlandés Eoin Fleming, de 24 años, quien completó una maestría con John O’Connor en la Universidad de Shenandoah el año pasado. En Beethoven demostró ser un intérprete capaz y, a veces, director de orquesta, pero su orquestación con la orquesta se vio empañada por una tendencia a la impulsividad y mostró una inclinación por los finales débiles de las oraciones.
La interpretación de la Cuarta Sinfonía de Tchaikovsky que cierra el concierto es más que un poco indómita en términos de metales, que esta obra tiene de sobra. Pero también muestra vívidamente las habilidades de Nyu en lamentaciones íntimas y delicadamente equilibradas, especialmente hacia el final.
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